这不是我第一次试听Sonus Faber Aida了,但把Aida与McIntosh配在一起,倒是第一次,这次来到映象音响二楼听这两强组合,确实是很新鲜的组合。
最高8000瓦瞬间输出
奇怪,为什么以前很少遇见Sonus Faber与McIntosh的搭配?心底纳闷着,想想这可能和大多数音响迷的“既定印象”( Stereotype)有关,McIntosh早年以真空管机出名,像是240或275真空管后级,不单是二手市场非常抢手,价格一枝独秀,甚至原厂到现在还推出复刻,可见McIntosh对许多发烧友而言,还保有真空管温暖的形象。不过,现在的McIntosh已经不一样了!他们虽然还继续推出若干复刻版的真空管机,但实际上他们已经越来越接近晶体机的世界,而这次我在映象试听的MC2KW,就是晶体后级的“超级力士”:最高8000瓦瞬间输出,简直是功率发电机了!所以,如果您对McIntosh的印象还是温暖的真空管机,那么这个“既定印象”可得要更新了!
MC2KW这部后级,就算是我从事音响评论工作也很难得听,和大多数音响迷一样,我大概都是在音响展上听到MC2KW的表现。不过在映象这次听MC2KW倒是第二次近距离赏玩,前一次在高雄富豪音响,那次并不是写评论,而是举办音乐讲座,那时候听的是“马勒第一号交响曲”,两个小时的音乐讲座用MC2KW驱动Dynaudio Consequence UE,把马勒那种“交响曲就是一个世界”的内涵,表现得淋漓尽致,绝佳的控制力,把传说中不怎么好推的Consequence UE治得服服贴贴的。那是我第一次“玩”MC2KW那么久,印象深刻。
六件式设计
六件式设计的MC2KW一字排开,光是用看的就已经威猛无比。
MC2KW其实还不用真的去玩,用看的就觉得威猛无比。六件式设计的MC2KW,每一个机箱都硕大无朋,在映象音响把MC2KW一字排开,更显威猛。咦?为什么是六件式设计?一般把放大线路和电源供应分离,再加上单声道设计,不就应该是四件吗?怎么多了两件?McIntosh的线路设计真的有创意,要达到持续功率2000瓦(这也是2KW的名字由来)功率,电源供应绝对要充足,可是要在一个机箱里面塞庞大的变压器,怎么样也很难到达持续功率2000瓦。怎么办?那就用两个机箱装电源吧!
嘿, 电源一箱不够装变两箱,我们又不是在搬家,总编在说笑话吧?抱歉,这就是McIntosh的线路设计创意所在。MC2KW采全平衡设计,所以正半波与负半波各自有1000瓦的功率放大线路,把正负半波加起来,功率就是扎实的2000瓦了。好,我想您猜到了,1000瓦的功率放大线路分别给正负半波,所以这两个线路各自独立供电,电源供应就自然分成两箱了。这每一箱电源有多大能耐?每一个电源箱提供430焦耳供电。
从这里也可以看出来,MC2KW依然是传统Clean box/Dirty box的分离式设计,把可能造成干扰污染的电源供应独立出来,这样才不会影响放大线路,保留最纯粹的音乐信号。不过要做全平衡线路,连电源供应都独立为正负半波,设计并不是最难的地方,而是要怎么精选电子元件,才能将误差降到最低,不然全平衡线路的好处没有享受到,反而会被正负半波衔接的误差劣化声音。这当中藏着的自然是McIntosh的技术,不单是设计,还包括严谨的制作。
MC2KW的独立电源箱,每一个电源箱提供430焦耳供电。
身形粗壮的MC2KW重量也相当惊人,1个后级重量55.8公斤、2个电源箱重量57.6公斤,六件加起来的重量超过226公斤之多。
搭配McIntosh C1000T真空管前级
2000瓦的MC2KW后级,称得上无坚不摧,搭配MC2KW的前级也是McIntosh旗舰C1000,这是两件式设计的前级,但是总共分为三个型号,分别是C1000C、C1000T与C1000P。什么意思?C1000C的C代表Controler,也就是面板上有旋钮与显示面板的那一部,这里面还包括电源供应。放大线路摆在另一个机箱,型号分为C1000P与C1000T,P是晶体线路,T则是真空管前级,您可以组合搭配。假如真空管和晶体机您都喜欢,还想三不五时来个混搭,三件买齐了也无不可,但我想大多数人会针对自己喜欢的口味,选择真空管的C1000T或晶体的C1000P,试听当天搭配的则是真空管放大的C1000T,我想还是很多人无法忘情McIntosh的真空管机吧?
且慢,虽然C1000T的放大线路,从正面就可以看得出真空管的样貌,可是这部真空管前级实际上也是Hybrid混合式线路。C1000T的第一级放大是晶体线路,然后第二级放大采用12AX7。混搭设计有什么好处?第一级使用晶体放大,可以达到更好的讯噪比,倍率也容易拉高,这样第二级放大就可以省一点力,放大倍率可以适度降低,背景噪讯也会更低、更安静,可是依然保留着真空管的适度暖意。
McIntosh McIntosh旗舰真空管前级C1000T,采Hybrid混合式线路设计,第一级放大是晶体线路,然后第二级放大采用12 AX7。
McIntosh的“蓝色魅力”
两件式C1000加上六件式MC2KW,这全套McIntosh旗舰加总起来,浩浩荡荡八部机器,好生壮观。不光是机箱的体积,McIntosh从来没有忘记,他们最迷人的设计要算是蓝色表头了。类比指针式的功率表,不光是McIntosh一家做,很多厂家都有,可是做得最漂亮的,要算是McIntosh和Accuphase了,而这两家器材表头的辨识度也非常高,McIntosh走蓝色系,Accuphase走鹅黄色系,您绝对不会认错。这全套C1000配MC2KW摆在家里,听音乐的时候把灯光调暗,McIntosh的“蓝色魅力”马上浮现,真漂亮啊!
McIntosh的蓝色比指针式的功率表还真漂亮啊!
Souns Faber Aida的特异功能
另一个发声的主角Aida,有两项重要的特异功能,就是背后的音场调整与高低频补偿。关于Aida的详细评论,读者们可以参考我在海山音响试听的报导,不过Aida这两项设定因人而异,没有绝对的好或不好,纯粹是个人喜好。这道理和顶级料理一样,就算米其林三星的佳肴,也少不了胡椒和盐做调味,可是厨师虽然厉害,顾客的口味还是浓淡有别,有时候加点盐更合口味,Aida的调整功能也是如此,设定没有绝对,纯看个人喜好。
本次试听的发声主力Souns Faber Aida落地音箱,身高172.5公分,重量一对高达330公斤。
我设定Aida“特异功能”的顺序,从频率补偿开始,原本映象的设定是把低音调整到High,中高音设定在Med,我试着用“柴可夫斯基第一号钢琴三重奏”的第一乐章,反覆试听前面一小段音乐,切换不同档位的音色变化,最后我全部设定在Low,意思是说让分音器的补偿最小。
把频率补偿调整OK之后,我接着动手调整音场设定,这个顺序很重要,频段均衡优先于音场设定,而音场设定之后可能频段均衡会略有影响,但总是先以频段均衡优先,然后再来调整音场,这是我的小诀窍,不一定每个人通体适用,但野人献曝也可给读者们参考。这个音场补偿其实就是Aida背后的二音路小音箱开关,原本的设定是1,我的调整通常是直接关掉听一次,然后开到5(最大)听一次,找出全开与全关的差异,代表音场调整的最大范围,然后慢慢切换比较,最后我调整在2。音场调整的要领是尽量让音场达到深远宽阔,但是不能影响音像形体的清晰度与结像力,可是这些调整目标,其实都是“形容词”,所以要多好的结像力?要多深的音场,口味真的是因人而异,我的设定只是让读者作参考。
从音箱背面可以看到音场调整与高低频补偿旋钮,设计技术很难,但使用起来却是很简单,几段切换玩玩看,大大提升Aida对空间的适应力。
厚实浑圆、超高密度的音乐质地
McIntosh旗舰驱动Aida,是什么样声音走向?那是厚实浑圆,超高密度的音乐质地,音像表现略大,可是密度很足,不会虚胖,真实之外还增添一份温暖的美感。而2KW的控制力非常好,简直如入无人之境,根本不需要担心后级够不够力。
我从“柴可夫斯基第一号钢琴三重奏:献给一位伟大艺术家”开始听起,室内乐当然难不倒MC2KW,我听的是前后级搭配音箱的质地。大功率后级驱动不必担心,但最怕功率大了,质地却变粗了。我听的是阿格丽希、克莱曼与麦斯基合作的DG版,阿格丽希的手法走得慢,钢琴的詮释为音乐淡淡的忧鬱定了调,大提琴随后跟上,McIntosh与Sonus Faber合体展现的大提琴真是迷死人,浓郁芬芳,拖着尾巴的余韵,刚好烘托着明亮的小提琴进来,在大提琴与小提琴交织的旋律之后,钢琴才真正以主角之姿主导。与大提琴、小提琴对比,钢琴的琴弦敲打,挥去了弦乐的浓郁,展现刚强风貌。整套系统恰如其分地呈现各种乐器的质地,而且让钢琴三重奏有着水乳交融的和声。我已经忘了正在听音响系统,而是把情绪带到当年录制这张唱片的录音场景。
将聆听者的思绪带回录音现场
是的,顶尖的音响系统虽然昂贵,但是如果它们能够把聆听者的思绪带回录音现场,那再昂贵的音响系统也值得了!柴可夫斯基听罢,我在拿出一张钢琴独奏,那是“辻井伸行卡内基音乐厅现场”,第一首听的是贝多芬“热情”钢琴奏鸣曲。导奏非常精彩,那是一连串问答句,问得很轻,回答却很猛烈。Aida在C1000与MC2KW驱动下,弦乐表现得温柔,但钢琴则保有厚重的份量,而且通透度够好,把钢琴的强弱对比深刻地重现,这样您才听得出贝多芬“热情”的力道。不止如此,厚实宽广的钢琴还能维持干净俐落的速度,您可以感受辻井伸行每一个触键细部的表情,丰富的细节包括辻井伸行演奏时的呼吸声。为什么特别提到呼吸声?辻井伸行天生全盲,他在演奏时会不自觉身体晃动,那是全盲者感知空间的韵律,呼吸也跟着这些律动,还有贝多芬“热情”的旋律起伏,一起晃动着。没错,拥有Aida与顶级McIntosh,您可以轻松掌握这丰富的录音细节,彷彿真的到了卡内基厅一般。
行云流水般的低频律动
我用“接近现场”的音量聆听,MC2KW推起Aida真的是举重若轻,输出功率几乎不超过20瓦指针大约就在功率表的中央晃动着。不得不承认,McIntosh的表头真是迷人,每一次跳动,都跟随在钢琴的触键之后跳动的比例和钢琴演奏的份量一致,这又是另一种赏玩音响的乐趣。
我接着用老虎鱼的“DMM-CD/SACD Vol.1”,试试低频的能耐。第一轨Chris Jones的“No Sanctuary Here”,有着强悍的低频能量,很多系统都能表现出充沛的低频量感,那是录音当中本来就有的,可是要控制良好,掌握厚实与密度,还要兼顾速度感的优质低频,那可就考验音响系统的能耐。McIntosh推 Aida如何?很微妙,低频量感很多,可是说停就停,马上冻住空气,然后迸发出下一个低音贝斯的音符,展现低频流动的韵律,如行云流水一般,还带有Sonus Faber一贯略带温柔的面貌。
再来一张低频考验片,拿出dmp的“三轮车”,试试看带着温柔劲道的Aida,可不可以猛暴起来。没问题,大音量下依然维持轻松自在,有如泰山崩于前而不改色,这时候的MC2KW,瞬间Peak也只“接近”200瓦,可是庞大的音压与雄浑的低频,依然维持着稳定的音像,后半段打击乐花俏的Solo,更是活灵活现。Aida的低频依然带有略为柔软的面貌,软中带Q,是很舒服的低频声浪。
漂亮的中高频延伸
我在映象还听了哪些唱片?还有陈明章的“一堆吉他”,里面有许多耳熟能详的广告曲。这张专辑听的是吉他和人声,因为是录音室作品,所以录音背景很干净,内中的吉他拨弦富有真实感,我讲的是吉他的录音音像又大又真,您还可以试着辨认不同吉他的音色差异。像是麒麟啤酒广告配乐的九份篇,吉他solo要铿锵有力,每一根弦都要清晰有光泽,Aida的中高频延伸很漂亮,而且一样有着温柔的表情。又像是门神篇里面的笛子,清亮中透着吹笛子的气音,配上吉他拨奏和弦,Aida把笛子的共鸣表现得很好,高亢而不刺耳。在音响上,曲笛是很难表现的乐器,高频能量感足了,很容易觉得刺激尖锐,可是用Aida与McIntosh大声听,一点也不吵,真是不简单。“一堆吉他”里面还有许多录音室里面随性的吟唱的片段,Aida呈现的相对位置很有趣,不知道是录音室即时录下来,还是后制混入,不管如何,我一边在映象听着这张唱片,一边好奇着:,他们录音的时候有没有一边喝着麒麟啤酒,这样录音会不会把啤酒味道录进去?
层次分明的音乐能量
这趟在映象音响试听Aida与McIntosh搭配,最后的试金石祭出了“布兰诗歌”,我带在身上的是拉图指挥柏林爱乐的版本,这是一首大曲子,而且不仅交响乐,还加上庞大的男女混声合唱团,在这套顶尖的音响组合当中,人声合唱的中频饱满厚实,和声结构稳固,映象二楼开阔的空间,让我可以放心地摧音量。McIntosh前后级推起Aida,交响乐团的声部一片片地展开层次分明的音乐能量,弦乐群、铜管群、木管群与打击乐呼应着,人声合唱气势磅薄,在映象的大空间里,开阔的音场让音箱消失在空间当中,描绘出具体而微的音场。是啊!这样听“布兰诗歌”,那才真叫聆听的享受!
或许,C1000、MC2KW与Aida的组合,仅限于少数负担得起的爱乐者,可是这般在温暖厚实中呈现的音乐真实感,值得爱乐者当作追求的目标,玩音响的路途上,Aida配上McIntosh旗舰不也是人生最美的梦之一?
Aida采用称为“Arrow Point”的DAD高音单元,这款称为29 XTR-6的高音单元,振膜尺寸为29mm,内部设计了特殊阻尼,以消除谐振,配备钕磁铁引擎,还有原木材质的空腔,以机械消除谐振。
中音单元型号称为M18 XTR-08,振膜尺寸是180mm,一样搭配强力钕磁铁引擎,采短音圈、长磁隙设计,内置Kellog/Goeller铜环,音箱金属框体直接CNC车制。
Aida的音箱端子,看起来雄壮威武,用起来也很顺手,轻轻松松就能将音箱端子锁紧。
器材规格
Sonus Faber Aida
型式:3.5音路低音反射式落地音箱
频率响应:20Hz~35kHz
灵敏度:92dB(2.83V/1m)
阻抗:4欧姆
尺寸:1725×482×780mm(H×W×D)
重量:330kg/对
MacIntosh MC2KW
型式:单声道六件式后级放大器
输出功率:2000瓦@2、4、8欧姆
总谐波失真:0.005%
讯噪比:123dB(非平衡)、127dB(平衡)
阻尼因数:大于40
频率响应:20Hz~20kHz(+0/-0.25dB)、10Hz~100kHz(-3dB)
尺寸:45.09 x 31.27 x 62.54cm(W x H x D)
重量:55.8kg(1后级)、57.6kg(2电源箱)
MacIntosh C1000T
型式:真空管前级放大器
失真:0.08%
频率响应:15Hz~100kHz(+0/-3d
最大输出电平:16/8V RMS
输入阻抗:44k欧姆(平衡)、22k欧姆(非平衡)
讯噪比:93dB
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