近日，两部备受瞩目的国产电影——《捉妖记》和《煎饼侠》相继上映。这两部电影经过之前的多场试映之后，均获得相当高的口碑，并且，《捉妖记》正式公映不到半日票房即破亿元大关。

　　但它们的风格和目标却截然不同：《捉妖记》以好莱坞的《怪物史莱克》为标准，试图打造一部可以树立行业标准的真人动画作品；《煎饼侠》源于草根网剧《屌丝男士》，首次做电影导演的董成鹏希望通过这部电影塑造一位接地气的草根英雄。从早前院线公布的排片率来看，《捉妖记》首日排片40.7%，《煎饼侠》为40.93%，这场“接地气”与“高水准”的对决一开场似乎就难分高下。不过，不论输赢如何，这两部电影都已引起电影业界的关注和思考：成熟的电影产业既需要接地气的小成本作品，同样需要高水准的国产大片。

　　《煎饼侠》讲述的是董成鹏要拍一个名叫《煎饼侠》的电影的故事，是戏中戏。电影投资不高，董成鹏一人把编剧、导演和男主角的活都干了。其实这部电影的画面算不上多精美，全靠故事和小人物的情怀打动人。董成鹏称《煎饼侠》是一部向他的喜剧偶像周星驰致敬的电影。“像我这个年龄的人，喜剧观的建立，基本上都来自于周星驰。是看了他的电影才第一次知道，喜剧原来可以这样拍。”据他透露，他曾通过吴君如介绍和周星驰见面，希望邀请他出演“终极大BOSS”的角色。“我去香港跟周星驰待了四天。虽然最后他没有参演，但他给了我们一些自己的想法。周星驰一直想拍一部超级英雄的电影，所以当我跟他讲了《煎饼侠》这个概念的时候，他开心得不得了，甚至提出来想要投资这部戏、做出品人。”

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　《捉妖记》

　　和《煎饼侠》不同，《捉妖记》一开始就是冲着堪与《怪物史莱克》相提并论的国产真人动画片的方向去的。《捉妖记》的导演许诚毅出生于香港，而后去美国加入了刚刚成立的梦工场，参与了多部梦工场出品的动画电影的制作，曾凭借《怪物史莱克》获得奥斯卡最佳动画片奖。他此番回国与安乐影业老总江志强联手打造《捉妖记》，并非仅限于是对好莱坞动画的一次中国化尝试，而是想要用在好莱坞学到的技术和理念，打造一部堪与好莱坞动画媲美，却有着绝对东方内核的真人动画电影。《捉妖记》的创作灵感来自于中国的《山海经》，片中胡巴的形象呆萌可爱。虽然许诚毅在梦工场的好友曾对特效部分做过指点，但该片的整个特效团队几乎全是中国人。

　　江志强曾成功推出票房和口碑双赢的《卧虎藏龙》、《北京遇上西雅图》和《寒战》，但业界有人士认为，《捉妖记》很有可能是他投资的一部亏损作品。因为《捉妖记》的投资成本太高（2.8亿元）。用江志强的话来说，就是“特效太贵了”。但在江志强看来，大片不只是要花钱多，投入的时间、用的心思都要多。“我对‘大’的理解，是要花长时间和精力去打磨的电影。中国必须有这样的导演。”

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　《煎饼侠》

　　自小成本电影《失恋33天》成为票房“黑马”之后，靠着“接地气”的特质以小博大的作品渐成国产电影的主流。与之形成鲜明对比的是，那些需要调动很大资金、花很多精力和时间、运用很多电影高科技才能制作出来的“大片”反而成了非主流，市场上难觅踪影。如今电影市场上映的“大片”，几乎都是“好莱坞制造”，例如《速度与激情7》、《复仇者联盟2》和《侏罗纪世界》。对于当下中国电影行业热衷于以小博大、赌“黑马”的风气，很多资深电影从业者感到忧心忡忡。博纳影业总裁于冬就一直认为仅靠“接地气”的“黑马”小片，撑不起一个电影工业。

　　近日，国家新闻出版广电总局公布了2015年上半年全国电影票房收入的数据，今年上半年国产片票房前三甲分别是《澳门风云2》、《天将雄师》和《狼图腾》，无一例外都是制作相对精良的国产大片。然而，和《速度与激情7》等进口片票房三甲比起来，这三部国产大片在各方面都要逊色不止一筹。国产片三甲票房的总和（24.16亿元）还不及《速度与激情7》一部进口大片的票房（24.26亿元），这样的票房差距，又何尝不是中美两国电影工业水平的距离呢。

　　诚然，中国电影市场需要“接地气”的小成本制作来留住观众，同样也需要高水准的大片来奠定产业的基础。如果“接地气”和“高水准”能够在一部国产片里合二为一，那才真是中国电影产业的幸事。