在中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年之际，文化部直属的国家艺术院团将在9月至10月举办的“2015年国家艺术院团演出季”陆续推出13部抗战剧目，艺术院团“国家队”自发汇聚成集体行动，满怀一腔热血，重走革命圣地，塑造英雄人物，深挖民族品格，以艺术铭记历史，以历史激励当代每一个中国人。

　　在历史重要关头发出呐喊

　　“面对日本侵略者，梅兰芳蓄须明志，常香玉义演捐飞机，在历史重要关头，我们的前辈告诉过我们应该怎么做。”接到《西安事变》中张学良的角色，让已有43年演艺生涯的于魁智兴奋不已，他对这样一位传奇式的人物充满向往。“当时，张学良36岁，风华正茂，在祖国遭受侵略时，他处于委屈、愤怒、热血沸腾的生命状态，从他身上可以看到壮士断腕之勇。在民族大义面前做出如此惊天动地的举动，牵动着国家甚至是国际形势。”该剧编剧孟冰说。

　　“我们的民族历经这么多苦难仍然屹立着，有一种精神没有断过，这是民族的脊梁。”《中华士兵》编剧冯俐说。为了在这个重要的历史时刻发出自己的声音，《中华士兵》策划了两年多时间。这绝不是应景文章，而是心血之作，冯俐在微博里写道：“300多个夜晚，在百年民族史中寻找几被风尘淹没却注定永不会被遗忘的真相和感动，感受着血泪交织的百年民族历史中无数次艰难、痛苦、耻辱，勇气、担当、牺牲……”此次为了排练好《中华士兵》，国家话剧院可谓是举全院之力，剧中将帅等角色更是云集了陈希光、高发、吕毅、陈强、王楠、唐黎明等老艺术家。

　　“大型民族音乐会《国乐的追思》，是用民族音乐的声音、以中国民族音乐家们的感情汇聚成向全世界、向所有爱好和平的人们发出的呐喊。”中央民族乐团团长席强说，“这台音乐会气势恢弘、精神昂扬，我们用二胡、笛子、琵琶、唢呐及民族声乐合唱形式，讴歌激发中华民族奋勇前进的伟大精神，这不仅是世界人民的胜利，更是中华儿女用生命换来的团结复兴之路。”

　　“我们创排了两部剧目，歌剧《号角》和《星海》，分别展现了音乐家聂耳和冼星海的艺术人生。两部作品的主题概而言之就是人民性。他们既是近现代史上颇有影响力的音乐家，又是与人民紧密联系的音乐家。”中国歌剧舞剧院院长陶诚说。

　　全国精选主创团队，组成艺术指导委员会，一场场院团长主持的会议，一次次严谨细致的剧本论证，深入革命圣地采风，不分昼夜挥汗排练……从各院团的高度重视到艺术家的倾情投入，这些创作中的点点滴滴凝聚成熊熊火焰，锻造着这批抗战艺术作品的深度与质量。

　　在生活中寻找创作突破点

　　现实题材的剧目创作，对于很多院团来说是难啃的硬骨头，国家艺术院团精心策划，力争以艺术上的突破来发出更振奋的呐喊。

　　“在京剧舞台上同时塑造诸多领袖式人物这是第一次。”谈起《西安事变》的创作，该剧京剧导演孙桂元说。“对于现实题材的戏，京剧的很多表现手段不能用，比如贴片、水袖、髯口、袍子，就是用身体本身表现真实的人物，服装、道具也都力求真实。”该剧导演娄迺鸣说。

　　为了解决创作中遇到的难题，很多剧组深入各地采风，重新体验那段激荡人心的岁月。

　　到达延安后，一幅幅昔日的照片和一件件实物把《星海》剧组带回到70多年前。到达壶口瀑布，汹涌的黄河波涛又让主创们惊呼。“《黄河大合唱》的激情澎湃，直至今日仍令人热血沸腾。黄河壶口瀑布的浪涛冲击着层岩，我想象着星海作为其中的一滴水，奔涌着冲向大海的创作激情。今天的艺术家同样要思考‘为谁而作’这个问题。”《星海》导演廖向红说。

　　为了创作歌剧《我的母亲叫太行》，编剧胡绍祥几次去山西采风，在一个窑洞门口遇到两位老人，他们亲眼目睹了日军在太行山区犯下的罪行，而老人历历在目的描述，让胡绍祥很受触动，在剧中力求表现老百姓与八路军血浓于水的感情。

　　河北省平山县滚龙沟村的阎富华是《红缨》中王二小的原型之一。阎富华当年的小伙伴、如今已80多岁的史林山老人，带着《红缨》主创团队参观村史馆，讲述当年的故事，让《红缨》年轻的主创团队深受触动。

艺术家要自觉唱出时代的歌

　　《黄河大合唱》、《红灯记》这些经典抗战题材作品影响过几代人，这次也将再现舞台。

　　现代京剧《红灯记》的经典唱段传唱了半个世纪，成为一代人的集体记忆。“我们院的一、二、三团都复排了这个戏，而且都是年轻演员演的。”第一代铁梅的扮演者刘长瑜说。她仍担任着院里的艺术指导职务，并常常亲自教授年轻人，从如何吐字、发音、走步等一点一滴教起。

　　“那段为和平、为真理、为尊严、为幸福抗争的日子被凝结在音乐中。以往我演奏《黄河》这部作品的时候会情不自禁湿了眼眶，而今天再次演奏时内心充满骄傲和憧憬，为如今的生活，也为美好的明天。”中国交响乐团乐队首席刘云志说。由《黄河》与肖斯塔科维奇的多首经典曲目等组成的纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年音乐会将在北京音乐厅上演。

　　《黄河大合唱》同样被运用在了中国东方演艺集团的音乐会《东方之声》中。“音乐会以二战时期的经典音乐为基础，在编曲时注重现代音乐技术的运用，也让年轻人通过音乐了解那个时代。比如《黄河大合唱》有交响乐、钢琴、大合唱，我们处理成全新的带有重金属色彩的摇滚钢琴。”音乐会编曲洪兵说。

　　“通过舞蹈来展现民族精神，就必须把民族舞中阳刚有力度的动作与芭蕾舞特有的舞蹈动作结合。”今年，芭蕾舞剧《黄河》的编导陈泽美再次被请回中央芭蕾舞团给演员们排演《黄河》，虽然16年后演员已经换了一批，但她认为，《黄河》的精神会影响一代又一代中国人。

　　“音乐家要自觉唱出时代的歌，聂耳的成长道路告诉我们，如果音乐不关心民众的疾苦与人生的苦难，民众也不关心音乐。只有关心人民大众，同人生的苦难抗争，引领全体中国人民与民族沉沦、灭亡的危局进行不屈不挠抗争的音乐，才能在人民群众中获得长久的艺术生命力。创作歌剧《号角》的同时，我们也在探索民族歌剧的创作方向。”中国歌剧舞剧院新创歌剧《号角》导演姜涛说。

　　在抗战胜利70周年这个特殊的时刻，国家艺术院团准备好了“集结号”，奏响激昂的乐曲，响彻中华大地。