在一台大型直播晚会中，导播大概就是将现场素材剪辑并输送到观众眼前的最后一关导演。如何将现场最精彩的部分优中选优筛选出来，对导播的功力是一大考验。我们专访了导播李庆文，关于2017江苏卫视跨年演唱会，听一听他怎么说。

四面台模式的高难挑战快速捕捉精彩画面，呈现错落有致的视听效果
　　2016-2017江苏卫视跨年演唱会，采用了国际最为流行的四面台模式，这种在巨星演唱会中惊艳过多次的舞台结构，在直播晚会中并不多见，卫视跨年中更属首次。
　　作为四面台，顾名思义，舞台位于场馆的中央，没有视线死角，围坐于舞台四周的观众可以看清楚舞台上的每一个细节。在四面台之外，为了让效果更加璀璨，节目组以“幸福的盒子”为理念，将舞台设计成了天与地模式：天上8块小屏诠释运动和变化，地面48米长的横屏充分利用空间和景深，追求人、天、地的光影合一。
　　导播的工作内容之一，就是要选择被摄主体，简单分为人和景，这其中又包括了歌手、伴舞、乐队、观众以及舞台美术、灯光、道具、空镜等等。李导说：“四面台对导播和摄像提出的要求非常高，要兼顾四面八方并做到快速捕捉并不容易，歌手可以随时面向任何一个观众席，加上座位那么多，分布那么广，真的是需要功力的。”
　　用错落有致、起承转合的镜头串联起观众对于一台晚会的整体观感，导播必须有清晰的思路。李导举例道：“一开场的容祖儿和李克勤，他们在舞台上分别位于两个区域。容祖儿是快歌，李克勤是慢歌，起初他们单唱都只使用了一半的舞台，容祖儿唱跳结束的时候，通过轨道连接到李克勤的《月半小夜曲》，两人单唱结束后一个大全景，天屏升起来，合二为一。如此以来，观众的视觉上有反差，就会有冲击，有惊喜。”
前置参与到节目设计和高科技打好配合，每个细节都是“磨”出来的
　　“一台晚会要成功，必然是每个部门都很专业，配合非常好。这次的江苏跨年晚会，从导演组到舞美、灯光、音响、AR技术……都是很专业的”，李导说。
　　江苏本次跨年晚会高科技元素特别多。为尽可能呈现出设计者的初衷，导播首先得根据节目内容做好拍摄规划。晚会每位歌手、每一首歌的表演，都有特殊的设计，灯光和天屏、地屏的配合全都各有特点。细心的观众会发现，在呈现地屏跟踪技术的时候，导播镜头多用俯拍画面，从天上观察地面划出的漂亮的轨迹。
　　谈及与摄像团队的配合，李导说：“对于一台直播演唱会来说，摄像的功力也直接影响到画面的好坏，导播和摄像的配合也非常重要，只有很默契的团队才能做出好的东西，很感谢摄像老师们的大力配合。”
声画达成“灵魂结合”用镜头传递出来美学理念以及流淌的情绪
　　在录播节目以及晚会中，可以经过后期制作对素材进行反复的打磨精编，直播晚会不同，它差不多就是一次成型、一气呵成的技术加艺术呈现。
　　“在直播过程中，要极力避免将有瑕疵的画面剪辑进来。只要直播一开始，通过20多个键来呈现26个摄像机的调配。可以说，审美不同，就决定了导播风格的不同”，在被问及导播是否需要相当的音乐素养时，李导回答：“的确如此。快歌有快的动感，要有节奏;慢歌有慢的细腻，要有情绪。二者比较来说，快歌在技术层面更难一些，慢歌在情绪表达和把控上更重要。在对音乐的理解和把控上，音乐节目的导播是需要有一定的音乐素养的，因为画面和音乐是不可分离的，不能让观众欣赏一首歌的时候光有美妙的音乐，画面没到位的话，情绪会跳出来。”

　　具体来说，每一首歌曲不同，情绪不同，特点不同。音乐是灵魂，画面的切法必须要和音乐完美结合在一起。让李导印象尤为深刻的是李宇春接近零点时刻的表演，“整段的走位精心设计了，也比较复杂，最后300人舞团铺满整个舞台，很有气势，所以在呈现上我们力求根据李宇春的特点，根据歌曲和音乐本身的特点以及编舞的走位来做镜头设计。”从粉丝尤其是“玉米”的反馈来说，他们对李宇春的荔枝首秀相当满意。

　　所谓“瑕不掩瑜”，无论无何，江苏跨年都是值得观众久久回味甚至记忆珍藏的一台精品。能在四个多小时的直播中hold住一切，每个岗位都能分享出一部经验心得。多一个视角来看这台晚会，观众是否也会更加心生敬意呢?