随着大众旅游的消费升级，以文旅演艺为代表的“夜间经济”成为旅游景区吸引游客的“标配”。文旅演艺将成为旅游景区文化传播的载体，是解决夜间经济和精神消费需求的最佳方式、是各旅游景区深度挖掘资源，提升文化品牌形象及获取旅游效益的最好方式。
　　发展全域旅游思想的提出，促使旅游景区从组团游向目的地游的转化、过境游向过夜游的转化、观光游向休闲度假游的转化。作为文旅产品的缔造者，不能仅限于旅行社的导客作用去招揽游客，需要对旅游景区建立起符合地域文化和特色的审美体系，通过文旅演艺IP为核心，留住游客，从而促进当地旅游景点刺激过夜经济的增长。
　　据道略演艺发布的“2016年中国旅游演出市场报告”，2016年全国共有文旅演出剧目232台，中国文旅演出票房收入为43.03亿元，同比增长20%。以宋城演艺为例，创造了世界旅游演艺市场演出场次第一、观众人数第一、演艺收入第一、演出利润第一、毛利率第一。每年合计演出15000余场，每年观众5000余万人次，其中“千古情”系列每年演出7000余场，观众3500余万人。
　　文旅演艺分为高大上的大型演出（大型实景演艺、大型文娱演出）和小规模但舞台精美的散点式演出（全息投影演艺）。散点式演出需要的人力较少，主要成本在于高科技的应用，通过舞台布景、声光水火电等新媒体技术的应用以提升整个舞台的视觉震撼力。
　　文旅演出是文化和旅游结合得最紧密的产业，从实景演出到室内演出，从“印象系列”到“千古情系列”，创造了中国文化产业发展的奇迹。文旅演艺的观演方式的变化直接打破了游客原有的观看方式，不再局限于某个角度和位置。“山水盛典”系列、“印象”系列和“千古情”系列等实景演艺产品的推出，是文旅演艺在旅游产品中的一大创新。
　　用动人的“故事”，打造文创产品
　　文旅演艺就是用最朴素的文化和生活素材，激起观众内心深处对人生的感受。为了向游客展示融文化性、艺术性、民族性、独特性于一体的视觉盛宴，旅游景区必须立足整体，深度挖掘，依托自然环境的优势，围绕景区特质形成文旅IP，《长恨歌》、《延安保育院》大型实景演艺，都是融入旅游景区的历史文化和传奇故事，用动人的故事进行文旅演艺，打造出旅游景区的文创产品。
　　华清宫景区打造一部以“西安事变”为题材的剧场演绎节目《1212》，并为该剧量身建设一座影剧院——“西安事变”影话剧院。细腻的戏剧沉浸式灯光效果，融合进每一处舞美情景中，伴随着剧情的发展进行多层次变化。大量的特效装置隐藏式安装于栅顶、舞台以及观众脚下，通过烟雾炸点、激光组、大雪、强风、地面震动等多种真实的体感感受，让观众无时无刻都沉浸在演出的环境中一起经历历史的片段。
　　高科技的融入，让景区火起来
　　大型实景演艺成功运用科技手段增强现场体验感。通过VR、AR等新媒体技术的应用，将皓月繁星、山川草木、文化精粹、传奇人物等通过高端技术“造”出来，以全景环绕演出的方式让观众身临其境地体验感受4D室内实景演出。
　　杭州宋城景区重金打造的《古树魅影》用先进的声、光、电等科技手段营造出360度全景剧幕，让观众身临其境地感受地动山摇、狂风呼啸、大雪飘零、万箭齐发、烈焰冲天的场景。在千年古樟树上幻化出了千年前宋高宗的形象，打破时空界限，水火交融、精灵漫天。无论从视觉、听觉、触觉等感官上，都是一种神奇的体验，给游客带来强有力的视觉震撼和冲击力。
　　产业融合，让景区动起来
　　围绕旅游景区特色文化和主题，形成独具魅力的文创产品，将“演艺+旅游”和餐饮、文化、资本、政府、酒店、民宿、娱乐项目等相关产业联合起来。
　　线上通过景区APP、网站、微信公众号、微博等传播渠道增加景区品牌的游客粘性，线下通过系列产品的开发、项目体验，融合传统与现代的时尚元素，衍生出多元产业链，带动景区经济的增长。