出生于罗马尼亚的指挥家谢尔盖·切利比达奇，1936年在德国柏林音乐学院学习音乐，他在那里师从海因茨·泰森（Heinz·Thiessen）、科特·托马斯、弗里茨·斯坦因（Fritz·Stein）。
　1945年担任柏林爱乐乐团的常任指挥，此时的切利比达奇刚从音乐学院毕业，年仅33岁，他将柏林爱乐保持在一流水准，还大大地扩充柏林爱乐的演出曲目，让乐团走出传统曲目的圈子，其间，切利比达奇留下了少量录音。1996年，这位二十世纪著名的指挥大师在巴黎附近的匹斯维尔区埃松河畔拉纳维尔去世。

　切利比达奇的指挥特色有人认为，这是他受“玄”学的影响，他最擅长的曲目是布鲁克纳、勃拉姆斯、贝多芬等音乐家的作品。切利比达克的魅力就在于他的极端性，他会极端地一次次反复严酷地排练他的乐团，以追求他所要的最理想音色。当然，他这一生中，对他这种极端解读的抨击从未停息过，所幸是，到他白发苍苍时，终有越来越多人体会到了这种极端的价值，于是，它们才成为了财富。
　无独有偶，韩国的NEOVOX线材设计师也是一位狂热的古典音乐爱好者。他经常不间断的一遍又一遍的聆听各种古典音乐，甚至乎把他所有的产品均以不同的古典音乐指挥家作曲家来命名。

　我手上这根NEOVOX指挥家系列的喇叭线就是以CELIBIDACHE切利比达奇来命名的。粗壮的黑色线身十分有分量，纯铜导体拥有NEOVOX尼奥研发的Air Laser空气结构技术、TETMF消除磁场技术，OCC镀铑Y插线身上套有抑制谐振的避震环，整体外观中规中矩却又无时无刻的体现着韩国的精细工艺。对音乐表现不造作、无音染、完美传输是NEOVOX尼奥的设计信条。

　空间打开音乐细节才丰富——NEOVOX

　既然NEOVOX“指挥家”喇叭线是以CELIBIDACHE切利比达奇来命名的，那我就以这张米开朗杰里钢琴演奏，切利比达奇指挥瑞典广播交响、Arkadia Records出品的钢琴协奏曲来做测试。

　把它接上系统，就能察觉NEOVOX尼奥指挥家喇叭线，富有朝气和活力的声音，播放音乐声场开阔而且透明。它不太像我们对传统铜线声底的印象，没有那种很厚很浓郁强烈的音乐味，却是以另一种轻松手法把人带进音乐里。
　坐在那里听，就感觉前面有一个现场一样，舞台不仅可以往左右打开，还有深度的推展，音乐的层次和分离都很好，音乐画面是一片清晰。你很难让一个没有空间感的系统去体现什么细节，音乐都挤在中间，哪来的细节可言，所以声场是很重要的一个部分。

　“指挥家”对细节的表现也让我很满意。钢琴圆润委婉而富有光泽度，就连泛音都十分的优秀，第二首去到3”12时，舞台下发出的一点敲击噪音都十分清楚的听到。
　第六曲罗伯特·舒曼钢琴协奏曲开篇小提琴和钢琴位置分布清晰。虽然是作为协作的多把小提琴，但音乐的表现也是十分动人，缓时候表现的悠扬流畅，高潮时的擦弓又体现的饱满有力。

　不造作的音色自——NEOVOX

　其实我个人并不太喜欢切利比达奇的指挥风格，总觉得他的指挥表现的很慢，总给人一种昏昏沉沉的感觉，但又不得不叹服他对乐队和乐章的把握。这张黄标出品，切利比达奇指挥演奏的德彪西作品，切利比达奇一改以往的慢、空灵的指挥风格，整体乐章跳跃的诗篇给人画面感十足。各个高低音阶流畅自然，没有去过分的渲染什么十分真实。小号和小提琴配合引出小军鼓，回旋注入大定音鼓高潮。NEOVOX应付的气定神闲毫无难度，动态不但收放自如，低频的下潜也十分扎实。丰沛饱满的能量，但是结构更清晰，细节纹理更清楚。

　我不知道该把NEOVOX归类于什么风格的线，因为它既有铜线的暖，但又没有一般铜线过分的厚和浓郁。高频和细节表现的也很丰富干净而透明，没有刻意的去渲染某一频段的表现。整体音色流畅自然能让音乐显出活生气息，让人不止听到音乐，还能感受到音乐，卷入音乐之中。