随着更多的戏剧演出，选择通过电视以及流媒体视频平台进行播放，观众能够看到现场演出崭新的一面。

通常情况下，电影和特辑需要很长时间进行拍摄，后期会进行调整，戏剧演出是现场一次录制的，每个场景都必须保持出色的灯光和音频效果。

已经在HBO上映的《大卫·拜恩的美国乌托邦》的百老汇现场演出，让更广泛的观众群体欣赏到这部舞台剧，它将成为戏剧演出优良制作的另一个典范。

《大卫·拜恩的美国乌托邦》由荣获奥斯卡和艾美奖的导演斯派克·李执导，从2019年底至2020年初在纽约百老汇哈德逊剧院录制。

该片包括来自大卫·拜恩2018独唱专辑的歌曲，还有传声头乐队的几首广受欢迎的歌曲，例如《Once in a Lifetime》和《Burning Down the House》。

音乐曲目还伴随着简短的独白，以反映拜恩解决各种社会问题的想法。来自全球各地的11位音乐人、歌手、舞蹈演员将在舞台上与拜恩一同表演。

早在几年之前，大卫·拜恩就有了这种构想 — 他希望在音乐会上，让舞台上的所有表演者处于移动状态，不受线缆的束缚。

没有线缆或乐器将表演者束缚在某一个固定位置，赋予他和整个表演团队掌控演出的自由，并不产生任何音频干扰。但是，要实现他的构想并不容易，因为：

金属帷幕影响音响设计

在舞台周围，有一块125英尺的钢链帷幕作为边界指示从开花板上垂下，从视觉角度充分吸引观众的注意力，然而从音频角度来看，这金属帷幕对于音响设计师无异于一场恶梦。

纽约剧院射频环境拥挤复杂
纽约剧院区的射频环境拥挤而又复杂，无线通道数量众多，加上金属链帷幕可能导致干扰，使得采集高质量声音成为一大严峻挑战。

作为全球领先的音频设备制造商，Shure在将近一个世纪以来始终处于音频技术创新的前沿，不断为行业设立全球卓越表现的标杆，在应对此次音频挑战的过程中扮演了关键角色。

在百老汇演出期间，《美国乌托邦》高度依赖于Shure设备来保证优良的音质。

消除演员走动和更换乐器的影响

音响工程师依靠Shure屡获奖项的Axient Digital数字无线系统和TwinPlex微型头戴式话筒来确保出色的音质！

即使表演者在舞台上四处走动，在演出过程中更换乐器，也不会受到影响。

更简单的设备协调
在Shure的Wireless Workbench软件的帮助下，协调所有的移动设备变得更加简单。

大卫·拜恩强调说：

“大家都在对我说，这听起来太棒了，以至于无法相信你们真的是现场演奏！

既有音轨，又有回放！所以现在我们会从一个乐器开始演奏，接下来再一个乐器，大家就会听到这一切究竟是如何完美地融合在一起的。”

现场表演中，麦克风不仅要做到数量充足，还必须提供出色无暇的音质。

剧场表演中，采集表演者的声音至关重要。

音频专业人员在幕后付出了很大努力，确保每场演出都具有出色的音效。

随着更多观众有机会在家里观看戏剧演出，将有更多人欣赏它的出色音质。

Shure专业音频全球营销总监Jens Rothenburger表示：

Shure产品总是能让客户成就梦想。最近的技术突破让表演者能够释放出全新创造力，由于技术限制，这些创意在以前是不可能实现的。

《美国乌托邦》成为发挥这种创造力的典范。