电影艺术影响城市创意产业，其实就是电影作为一种文化资源被城市创意产业所开发或利用。以电影为资源，以电影为创意基本元素，以电影作为创意基点，横向结合城市产业的方方面面。经由电影与城市产业创新的结合，新的文化产品同时也是商业产品诞生，文化创意得以转化为现实产品，文化资源得以转化为文化资本。
　　从电影诞生之日起，便与城市有了不解之缘。电影产业与城市创意产业之间又存在着一种互动关系。城市创意产业的发展状态和环境影响电影产业的发展，而电影产业又反过来作用于城市创意产业的发展。
　　电影影响城市创意产业有哪些作用机制可以总结呢？回答这个问题并非易事，这需要绕过许多纷繁复杂的现象去寻找规律性的内容。这些规律性的部分能直接为电影产业发展和城市创意产业发展提供智力支持和指导。
爆米花效应：1+1>2

　　爆米花和电影之间有着神奇的联系，其中历史渊源、文化意味值得专文探讨。笔者则想借爆米花这一影院食品概括电影影响城市创意产业的规律。
　　由玉米粒到爆米花，瞬间爆炸中体积会增大3至7倍，这是瞬间增大效应。玉米粒加糖爆出的爆米花不仅体积增大，还散发出一种混合了玉米味和甜味的独特香味，这是1+1>2效应。笔者将上述瞬间增大效应和1+1>2效应称作爆米花效应，用它来描述和概括电影作用于城市创意产业的一种机制，形象而贴切。
　　电影自其作品诞生之时起，就不仅仅是拷贝或者观众在影院看到的影像本身，它像爆米花，比作品的玉米粒要大很多倍。因为它意味着围绕此部电影的产业链的形成，同时它还作为新的文化资源，孕育着被再次利用的种种潜能。
　　所谓电影产业链，是指由电影制片—发行—消费全过程所涉及的各相关环节和组织载体构成的一个网状结构。这样一个网状结构，既是长长的产业链，又与多种相关行业辐射交融，具备多种潜在可开发性。电影产业链一般涉及音像制品行业、出版行业、电影广告业、服饰业、游戏业和其它电子产品业、玩具业、电视及网络播映业、食品业、旅游业等几十种行业及产业。
　　另外，不仅仅是其自身，电影所涉及的各种行业和产业，还有各种上下游产品和服务，同样能产生爆米花效应的产业基点。如表演业，可刺激服装、化妆品、道具、选秀、培训、替身、动作设计等行业的发展；再如后期特效制作行业，可以促进软件、新媒体创意、数据分析、数据渲染、3D合成、计算机图形技术处理（CG）、混合现实、虚拟现实等行业的进步；再如电影院的选址与建成使用，又可以拉动餐饮业、住宿、房地产、商品零售业、娱乐业等行业的发展。电影作品中的音乐、台词、场景、故事、情节、服装、道具等种种元素，都有可能作为其他城市创意产业利用的文化元素，产生1+1>2效应。
　　正是因为这样一种爆米花效应的存在，我们不能把电影业只看成是单一的“点”产业，而应该视之为立体化产业，使之成为长链条的大电影经济。我们应该看到，大电影经济对于城市创意产业意味着无限可能。
横向辐射：让资源转化为资本

　　电影一旦成为经典，便意味着其在未来的某种文化产业潜力。换句话说，经典电影的产业价值既属于当代，又属于未来，在时间上呈现出一种“纵向后延”的特点。比如《刘三姐》、《少林寺》、《阿诗玛》、《芦笙恋歌》等经典影片，对故事发源地或电影拍摄地的城市创意产业影响可谓巨大。而《罗马假日》、《西雅图未眠夜》、《卡萨布兰卡》等经典影片，对意大利罗马、美国西雅图、摩洛哥卡萨布兰卡（现名达尔贝达）等城市旅游与经济的带动作用也顺着时间的纵轴，一直向未来延伸。
　　经典电影会成为文化古董，越久越增值，这种价值的纵向后延，一直向未来延伸。如果善于利用这一机制，盘点历史上的经典电影资源，挖掘传统经典的当代价值，古今贯通，古为今用，往往能激发出城市创意产业的崭新创意灵感。当然，这里有一个文化保护的问题，利用经典不代表篡改和破坏经典，我们应强调对经典的开发性保护和活态利用，即不让经典博物馆化，而是通过对经典的传承和科学利用，让其继续“活在人间”。
　　历史上的经典电影之所以能在时间的纵轴上不断被后人利用，其重要原因在于，人类在文化心理上的怀旧意识和厚古薄今心态。经典电影曾经广泛影响受众，镜头、场景、故事、演员或者电影中某一细节曾经烙印在人们心里，这一印象可能会冷却很多年，但一旦在后来被城市创意产业所利用，人们的怀旧意识就会被激发。
　　城市创意产业利用老电影去做文章能获得巨大成功，是人类的怀旧意识帮了大忙。同时，文化心理上的厚古薄今心态表现在电影上，就是人们总喜欢抱怨当代电影，总喜欢礼赞历史上的经典影片，这样的心理也是经典影片作为城市产业创意元素能够赢得市场的原因。