前言:近两年，随着文化娱乐业态的不断升级，实景娱乐的概念也越来越多地被人提起。在这个新赛道上，有的资本对其青睐有加，有的资本早已悄悄退出市场。那么，实景娱乐究竟是风口，还是“封口”呢?

实景娱乐，顾名思义就是通过在真实的场景中，让顾客通过沉浸式的方式消费娱乐产品。经典的实景娱乐产品，主要包括但不限于主题公园、密室逃脱、剧本杀和浸没式戏剧。

而其中知名度最广的和话题度最高的，要非主题公园莫属。这主要有两点原因：一、迪士尼进入了中国主题公园市场，并成功盈利；二，国内影视公司寻求收入模式多元化、IP生命周期延长化。

在国外，迪士尼早就把主题公园运作得非常成熟，并当作其轮次收入模型的重要组成部分。这种模式的特点是，先通过动画、电影等打造一个IP，再通过主题公园、周边、书籍等方法延长IP的生命周期。这种方式，很好地弥补了影视作品投资回报周期长，生命周期短的缺点。

在这种条件之下，2018年之前，国内不少影视企业纷纷布局实景娱乐，例如华谊兄弟、光线传媒、长城影视等。他们以“影视IP＋影视基地”为主要模式，在全国各地落地了多个项目。

但到了2019年，这股火热的风潮似乎渐渐地降温了。据时代周报报道，2019年，长城影视出售了电影城资产，华谊兄弟也放慢了多地主题公园的开业速度。据业内调查，国内80％的影视基地都处于亏本状态。优秀IP匮乏、跨界人才缺位、资金链断裂风险等问题，是这个行业的普遍痛点。

然而，与主题乐园的颓势渐显不同，密室逃脱、剧本杀和浸没式戏剧三种资金量级较小实景娱乐产品，在2019年呈现出高速发展的状态。在大众点评上可以看到，仅上海地区，密室逃脱就有469家，剧本杀有242家。

这三种实景娱乐产品的资金量级关系为：剧本杀＜密室逃脱＜浸没式戏剧。相比于后两者来说，剧本杀只需要一个密闭空间就能够进行，剧情的展开主要依托玩家的语言和想象力，而无须事先投入大量的资金去搭建场景。
由于前期投入资金量相对非常小，剧本杀成了中小型实景娱乐创业者追捧的创业标的。目前市场上的剧本杀主要分为两种，一种是实景类，另一种则是非实景类。

非实景类剧本杀，指的是玩家和主持人仅在单个游戏房间里进行活动；而在实景剧本杀中，玩家还可以进入到布置好的特定游戏空间，进行实景搜证。例如，若剧本是犯罪主题，玩家则可以去到模拟的犯罪现场进行实地搜证。

但不管是哪种模式的剧本杀，目前的商业模式依然很不成熟，用户体验不佳，存在着很多的商业漏洞。以实景剧本杀为例，就有开局人数难凑齐、复购率低、现场道具遭到破坏等问题。

笔者曾订购过上海一家店铺的实景剧本杀，由于人数不足六人，只能在大众点评客户端上进行凑单。然而，到了游戏开始的时间，笔者的订单依旧显示没有凑单完成，款项全部退还，当天的另外三个时段的订单也是如此。

而当笔者第二天询问商家，是否能帮忙进行凑单时，商家则答复，虽然有组建玩家群，但由于群内人员都已经玩过，基本不会再玩，只能让顾客自己在线上找其他人凑单。

从商家的答复和预定情况可以发现，由于难以凑齐开局人数（一般为7人），许多潜在顾客就会因此流失。这一道门槛，让剧本杀从一种戏剧游戏，逐渐变成了一个偏团建性质的产品。而且由于产品性质，顾客基本不会重复玩同一个剧本，单品复购率非常低。

除了这些痛点以外，观众在实景剧场中的不可控行为也是一大风险。由于市场仍处于发展的初期阶段，观众素质还未能受到良好的培养。据上海某商家透露，其店铺里的道具频繁遭到破坏。最夸张的一次，一个顾客为了寻找证据，将道具床的所有木板全部拆卸了下来。

另外，剧本的版权也是一大问题。由于剧本可以简单地被复制，很多机构的剧本都面临着被抄袭的困境。相对于完整地抄袭，部分剧本元素（例如情节、人物）的抄袭更难以界定。一些商家为了牟利，会将多个剧本里的元素杂糅在一起，做成“大杂烩”，改头换面后再重新上市。

和剧本杀不同，密室逃脱由于建造大型实景场地需要一定的时间投入，模仿的难度较高，可以规避掉一定程度的抄袭风险。尽管这样，国内密室的题材还是避免不了高度撞车。有业内人士总结，行业主题主要都集中在“医院”、“学校”、“墓穴”及“监狱”四大题材，非常缺乏创意。

在重重的市场困境中，国内的密室与剧本杀商家也在不断进行摸索，寻求突破。根据EGA实景娱乐报道，为了提高复购率，一些商家推出了连续剧类型的剧本，例如《丹水山庄》、《黑山羊庄园》等，极大地丰富了可玩性。

在场地上，商家们也在不断地打破可能性的边界。例如一场《春江花月夜》的剧本杀，就选择了在真实的KTV中进行游戏。这种操作，不仅提高了观众的真实感，也能为场地提供方引流，开启了“异业合作”的新思路。

与剧本杀和密室逃脱遍地开花的态势相比，由于客单价高，浸没式戏剧多少显得更加小众。一般来说，一场浸没式戏剧的票价是其他实景娱乐项目的四倍或以上。例如在北京上演的《和平饭店》，票价就高达999元。

尽管票价高昂，但国内的浸没式戏剧市场依然十分火热，且其超高复购率让其他实景娱乐产品望尘莫及。以上海的浸没式戏剧《不眠之夜》为例，从2016年演出至今，其票房累计超过1.3亿。一些资深观众，甚至看了有两百次之多。

目前而言，资本对于浸没式戏剧总体仍是保持较为看好的态势。就2019年而言，国内的浸没式戏剧数量大增，《秘密影院》、《红磨坊》等多部剧目；国内首届沉浸产业论坛，也在今年十月于南京拉开了帷幕。

据沉浸式专业媒体NeXTSCENE估计，在未来几年，中国将成为全球最大的沉浸式娱乐消费市场。且随着5G技术浪潮的发展，浸没式娱乐未来可以通过与数字技术的结合，极大地提高观众的体验真实感，打破产品的想象界限。

总体而言，国内的实景娱乐行业虽然前景看好，但产业链仍待完善。若能将产业化完善落实，那国内巨大的市场潜力才能真正被激发，在风口中迎来井喷之势；如若产业化漏洞持续扩大，再美好的风口，也只能成为“封口”。