悉尼的戏剧和音乐艺术行业始终在描绘着一个充满活力和多元文化的世界，这也非常准确地体现出这座澳大利亚最大城市的多样性。除了悉尼歌剧院保持着“皇冠上的瑰宝”这一标志性地位之外，悉尼还拥有可容纳2000人的国会大厦剧院、利瑞克剧院和国家剧院，再加上市政厅百年礼堂和皇家剧院，这些演出场地汇聚一堂，以丰富的艺术格调吸引着游客和当地人的目光。因此，当West HQ公司宣布将在偏远的西部郊区乐蒂山建造一座可容纳2000人的剧院时，戏剧界几乎并未注意到这个大型退伍军人联盟（RSL）的雄心。然而，随着这座城市最顶级的厨师和经理纷纷前往西部供职，同时剧院的世界级规格公之于众后，它的进展很快引起了业内的关注。

Coliseum剧院位于悉尼郊区的乐蒂山

“ 大批人才涌向乐蒂山，其中包括利瑞克剧院的技术运营经理Bicci Henderson，他之前也曾在达令港的星港娱乐城担任娱乐业务总经理职务。在与Coliseum剧院的执行总监Craig McMaster进行了实地考察之后，Henderson做出了一个大胆的决定，前往这座位于远郊的剧院入职。“当时，我已经在利瑞克剧院工作了12年，并没有离开的打算，”他回忆说，“在我眼中乐蒂山是一个郊区小镇，并没有引起我的兴趣，但当剧院映入眼帘时，一切都改变了。”

技术运营经理Bicci Henderson

悉尼Coliseum剧院以其令人印象深刻的设计、技术和建筑，为悉尼西部地区的观众提供了绝佳的视野和出色的舒适度。这座多功能剧院有一个9米高的舞台拱顶，可以满足举办音乐剧、戏剧、现场音乐会和一系列娱乐演出活动的需求。在舞台上方，由80根吊杆组成的吊挂系统能够打造世界级的布景变化效果，2.6米深的乐池配置了六个螺旋垂直升降机，最多可容纳75名乐手。剧院在技术方面的亮点包括采用沉浸式音响系统及可持续的LED灯光系统，从而增强了场馆的应用灵活性，使其在悉尼市内的其他演出场馆中脱颖而出。

剧院有一个9米高的舞台拱顶，可以满足举办音乐剧、戏剧、现场音乐会

“这座场馆投资方的关注点并未放在同其他地区剧院或例如悉尼市中心的悉尼歌剧院、利瑞克剧院和市政厅百年礼堂的场馆竞争上，”Henderson在介绍交通和物流概况时说道，“乐蒂山拥有非常大的辐射区域，从蓝山延伸至堪培拉、霍恩斯比及悉尼市。游客们来到这座世界级的剧院，无需支付通行费或停车费。此外，附近正在规划一座新的国际机场，公路和铁路基础设施也很完善。我们的观众可以选择入住隔壁拥有164间客房的悉尼West HQ诺富特酒店，同时一家最新的五星级铂尔曼酒店将于2021年开业。”

 
剧院拥有世界一流的设施以及免费停车场

享受新剧院基础设施福利的并不仅仅是观众。“巡演运营方也发现了Coliseum剧院的吸引力，因为巡演货车和巴士可以轻松地停至后场区域，既不繁琐也不收费，”他继续介绍道。剧院内设施包括一间排练室、可进入舞台区域的制作办公室、演员休息室以及包括11间更衣室在内的一系列舒适的后台空间。“位于后台的排练室空间非常大，是整个利瑞克剧院排练室的两倍，” Henderson解释说，“此外，后台也有充足的空间可容纳多达96名剧组演员、指挥及随行人员候场，所有的更衣室均配有窗户。”

  剧场大厅入口处

虽然这里看不到悉尼港的景色，但打造世界级的舞台是重中之重，McMaster认真听取了Henderson的陈述，并决定追加在技术层面的预算。“我加入时最初的规划是在场馆内安装一套左- 中- 右音响系统，”Henderson回忆说，“但是后来我开始质疑，为什么要指定这种系统配置，它可能已经过时了，当然也无法满足未来的应用需求。一座场馆至少需要对未来五年进行展望，并考虑效率的最优化。”

在参观过阿德莱德娱乐中心后，剧院的音响系统配置发生了巨大转变。正是在这里，Henderson感受了一场哈利波特交响乐团通过一套由八列共计120只KARA扬声器组成的L-Acoustics系统所带来的演出。“这场演出深深震撼了我，尤其是在片尾演职人员表出现的时候，这让我体验到难以置信的多维度感受。不久之后，我又去观赏了一场采用左- 中- 右点声源系统进行扩声的演出，感觉到整个音响氛围和观众是脱节的。中途音响系统出现了故障，结果使得演出也受到了影响。”

那天晚上，Henderson在阿德莱德娱乐中心体验到的是在现场环境下的沉浸式音频技术应用。这项技术自2012年开始运用于影院以来，在电影市场中的份额一直在快速增长，并逐步扩展到音乐会和节庆演出活动之中。

L-Acoustics品牌推出的沉浸式超真实声音（Immersive Hyperreal Sound，简称L-ISA）系统解决方案旨在创造多维度声场，并已运用于世界各地举办的数百个活动之中。在超真实的音响系统中，位于观众前方的扬声器扩展了声场的宽度，便于在整个声音设计工作中准确放置音频对象。而升级为L-ISA系统版本后，随着增加观众上方的头顶扬声器和周围的环绕声扬声器，将声场在前置扬声器基础上进一步扩大。L-Acoustics公司在其现有的Soundvision专利声场建模软件基础上经过深入开发，引入了新的度量标准，根据声学性能评价的协议对系统设计进行优化，并分析它如何影响观众对声音的感知。

L-ISA系统解决方案的推出与制造商在线阵列技术方面的领先举措遥相呼应。在上世纪90年代初期，该公司推出了V-DOSC扬声器，并为这套系统提供在安装搭建方面的技术支持和明确指导。L-ISA系统似乎还要继续延续这一理念，在提升现场和固定安装环境应用表现的同时，严格执行在操作方面的技术标准。为了完成采用L-ISA系统的演出制作项目，需要为L-Acoustics扬声器系统和功放加入一台L-ISA处理器和L-ISA控制器，此外还需要使用Soundvision软件。

L-ISA系统的声源控制功能已经通过原生调音台关联的形式集成在Avid S6L和DiGiCo SD系列调音台之中，并且面向市面上所有主流的DAW工作站开发了插件。L-ISA的通讯协议中采用了开放声音控制（OSC）协议，从而提供了很多创造性的应用选项，包括跟踪解决方案（BlackTrax、Zacktrack 和Stagetracker II）、Touch OSC、Max和QLab 等。为了符合L-ISA协议标准，并满足众多巡演音响工程师的需求，Coliseum剧场选择配置了两张DiGiCo SD12调音台，分别用于主扩和监听混音用途，并互为备份。

L-ISA系统的声源控制功能已经集成在Avid S6L和DiGiCo SD系列调音台中

“L-ISA的那次体验经历为我们提供了方向，我知道我们必须购置这套系统，” Henderson表示，“我说服了Craig，使他相信这笔投资将很快在门票收入和未来应用方面获得回报。最终，我们都同意这是一套更加出色的产品解决方案，只是需要多花点钱，但是如果没有这套系统，Coliseum剧院开幕后将面临残酷的市场竞争。通过搭建该系统，96%的观众席均能够体验到超真实的音响魅力。”

由于这是澳大利亚地区首次固定安装该技术解决方案，L-Acoustics品牌代理商Jands公司同法国供应商密切合作，从而成功地完成了Coliseum剧院项目。通过使用Soundvision软件，来自制造商的系统校准工程师Julian Laval对场馆的扬声器系统进行了周密设计。在精确的模拟仿真之后，五组各由10只KARAi扬声器组成的阵列将直接向观众席辐射声能，同时额外的X8模块用作前场补声和看台下方补声扬声器。低频扩展由六只位于舞台中央上方天花板固定安装的KS28超低音扬声器提供，它们均采用心形模式配置。整套扬声器系统通过由LA4X和LA12X型号组成的功放驱动并进行数字化处理。

 五组各由10只KARAi扬声器组成的阵列

“系统顾问说L-ISA系统在市场中普及推广可能有点为时尚早，他说的有道理，” Henderson解释说，“我们是在澳大利亚应用L-ISA技术解决方案的先锋，所以我们有责任为那些还不熟悉沉浸式音频技术的工程师提供指导，并强调观众也是演出的一个有机组成部分。”尽管L-ISA系统支持现场搭建应用，但工程师们可以提前对系统进行设计和编程，使制作准备工作成为演出的重要环节。位于伦敦、巴黎、洛杉矶和纽约的L-ISA实验室、租赁公司仓库以及其他拥有必要音频基础设施的场地，均可以被改造为一处前期制作空间，加上经过Soundvision软件设计和优化的扬声器系统便可投入使用。

据业内资深人士Henderson介绍，这套经过充分研发的系统使得L-Acoustics品牌在当今市场上位列榜首。与此同时，系统集成商Jands Venue Engineering公司还将为剧院提供本土化支持和服务。“这也是促成我们这一决定的关键原因，因为他们的总部距离这里仅有一个小时的车程，“他说道，“ 除了吊挂扬声器系统外，他们还为剧院安装了灯架和吊挂系统，吊杆与吊杆之间的间距只有125毫米。”依据McMaster的建议，这套吊挂系统使用的吊杆数量增加至80根，采用手动配重及两组电动全景吊架。

声学顾问Marshall Day为剧院内部声学材料提供了建议，包括用作吸声体和反射体的条形木板，以及舞台两侧从地板到天花板的隔音板等等，这些隔音板可根据演出的类型进行调整。为了进一步增强场地的灵活性，剧院在620平方米的混凝土板上面向宴会、音乐会和戏剧等演出类型设计了三种配置模式，并通过增加650块方块地毯尽可能地改善语言传输可懂度。在宴会配置模式下，570名宾客能够在这里观赏歌舞表演、企业活动和晚会。

为了满足多种演出风格的需求，由比利时供应商Jezet公司提供的880个完全收纳座椅可用于音乐会、宴会和卡巴莱风格戏剧演出等用途，每个座椅均面向舞台。在不使用时，这些座椅能够压缩至一个1.5米宽的空间内。

Jezet公司提供880个完全收纳座椅

一套Riedel MediorNet光纤网络是所有音视频信号传输的基础，同时由Freedon公司安装的音视频操作面板可以运用于每一个可能的演出场景中。Coliseum剧院没有选择投资大规模的音响设备，而是购置了规模较小的、易于使用的平台解决方案，巡演工程师可以根据自己的需求向这些平台添加更多的组件。在此基础上，剧院从可靠性和性能品质方面考量，购买了六个通道的Shure Axient Digital无线系统。“积攒大量的话筒库存没有什么意义，因为大多数演出人员不需要配置大批量的话筒，” Henderson解释说，“我估计一年只有12场演出将需要额外的话筒，我们拥有充足的Shure SM75和58型号话筒，可以满足一个30人管弦乐队的使用需求。此外，我们还提供有Shure PSM1000入耳监听。”

灯光系统与音响系统相对应，共计有16个Ayrton Mistral Profile和10个Ayrton Laverne摇头染色灯通过一张grandMA3调光台进行控制。在没有设置灯光室的情况下，灯具直接从电网获得电力供应。“虽然其他大多数场馆不提供任何灯光设备，但是如果Coliseum剧院演出方需要扩展灯光系统，他们能够在此基础上增加额外的灯具，” Henderson介绍说。虽然在最初的方案中指定了一块投影机幕布，但是剧院目前还没有配置视频设备，仅集成有SDI-HDMI基础设施，以满足未来应用的需要。“设备租赁公司可以自带视频设备，我们仅提供连接节点，”他补充说道。

“当然，我们目前还不知道剧院最适合举办哪类娱乐演出项目，因此我们尝试开展了芭蕾、歌剧、古典交响乐音乐会和音乐剧等演出活动，”Henderson总结说，随着时间一分一秒地过去，第一批演出的门票已经售罄，这其中包括Dame Edna、Keith Urban、Tina Arena 和John Butler等艺术家的专场表演。“随着悉尼歌剧院将在未来两年时间内进行翻修，我们正在填补许多交响乐演出的场地空白。”同时，随着Coliseum剧院的首次亮相，悉尼中央商务区的核心地位和吸引力也受到了冲击。在此时刻，通过L-ISA系统解决方案的引入，演出方和观众的期待值肯定会上升至一个全新的水平。